外行人的奇幻觀影室

還沒有看這部片的時候,我是很期待的畢竟把哥德文化特別提取出來而不是沾邊的電影比較少又或者能像提姆波頓把哥德精神隱藏在商業電影裡頭的人更是寥寥無幾,可惜的是看完後我只能說大失所望,我相信原作是寫得不錯的畢竟故事的大方向確實有捕捉到哥德文化的精神所在而不是拍出浮上主流後改裝得四不像的偽哥德，可惜的是導演似乎沒有掌握到哥德文化的精隨，把一部具有美感的電影拍成了簡陋而無趣的電影。
先從攝影來說好了，哥德文化的影像呈現主要由黑白構成毫無血色的慘白與暗不見光的黑交織成低飽和度的世界，而GOTH斷掌事件拍出了大量的白可是確是過曝而刺眼的白，這樣的白不符合哥德精神更失去了畫面的美感更不用說影像上讓人感到的不適。
另外從故事來說我對GOTH斷掌事件的整體大綱是喜歡的，死亡對哥德文化來說佔了很大的一部分，拿提姆波頓來說從他電影裡頭與死亡與哥德最大的連結就是戀屍，提姆波頓從早期偶動畫文森特、小小科學怪人到後期的地獄新娘都隱藏了很濃厚的戀屍情節只是提姆波頓巧妙的將它拍成大眾能夠喜歡的樣子，但是戀屍、殭屍甚至是吸血鬼狼人這類題材都只是死亡具體化的樣子也是最直接讓觀眾能夠感受衝擊的影像。
實際上死亡是不可捉摸的一種負面氛圍，這成為GOTH斷掌事件難拍的原因，哥德是一種對死亡迷戀的次文化，特別的是哥德文化雖然崇尚死亡但它卻與一般與死亡相連結的文化不同，哥德兩個字代表著悲劇也瀰漫著一股內斂而神祕的藝術氣息，於是GOTH斷掌事件的男女主角對死亡案件有著不可理解的著迷，收藏著與死亡題材相關的藝術品，閱讀著與死亡有關的文學，也讓死亡事件的屍體呈現藝術品般的擺設狀況，這些細節確實都是哥德文化的一部分但卻不是最迷人的地方。
對我來說哥德之美是悲劇之美一種糾結、椎心卻又讓人無法自拔的美，簡單來說GOTH斷掌事件拍出了哥德文化的表卻沒有充足的內涵讓觀眾細細品藏與回味，於是觀眾只能不斷在男女主角大量卻沒有深度的對談還有摸不著頭緒以及大量過曝的影像中度過漫長的時光。

電影從細胞一分為二、 二分為四的影像揭開了序幕，生命也從這裡開啟了演進的旅程，影像也隨之進入了第一個人類的階段，電影設定第一個人類名為露西，由露西帶領地球生命前往前所未見的新領域，那麼當地球生命發生第二次躍進那麼該生命會以甚麼樣貌展現?《露西》用一種假設性影像概念提出這樣一個難以解答的問題，當這樣一個抽象深澳的概念進入觀眾腦中後產生了甚麼樣的變化我認為這正是《露西》迷人有趣的地方。
雖然《露西》寫到很多科學方面的東西但是主論述卻是一種哲學思辨，如同我上一段所說《露西》試圖用一個假設概念提出問題， 而這概念融合了許多科學與哲學理論並且真假虛實混合、達到戲劇創作的目的。雖然虛實混合看似雜亂無章，但我認為整個編劇還是有邏輯可言，我認為全片的的解讀關鍵幾乎都在摩根費理曼所飾演的教授身上，但是因為電影節奏太快讓摩根費理曼的理論一閃即逝所以觀眾容易跟不上導致無法注意，對我來說摩根的假設理論是露西這個概念的導讀，雖然在電影裡摩根才是提出概念者，露西是概念成真，不過對現實來說，電影《露西》才是那個概念。然而跳脫人的方式思考我認為是電影《露西》的一個關鍵，摩根談話中也提到自人類站上動物頂端後一直強調其個體獨特性，可是就生命的總體來談這樣的獨特性是不存在的，也因為過度強調獨特性導致人類以狹隘的眼窺視宇宙，故步自封限制了前進的可能性，而上述觀點跟摩根認為人類如果要進化再進化，必須大膽想像提出概念是相吻合的。
電影《露西》不斷從摩根費理曼口中丟出相當值得思考的問題，摩根費理曼曾在談話中提出度量衡的觀念是虛幻的這個論點其實很有意思，我們甚至可以說存在這個概念是人類試圖簡化量化世界的一種產物，人類發明了度量衡企圖量化世界還有宇宙，但是度量衡這個概念到底實不實際就很值得思考，人類為了溝通簡化因此制定了度量衡用數學理解世界，但是同時數學也定義出了無限大， 那麼究竟甚麼是無限大？如果把無限大丟進運算器運算那麼運算器會當機，如果一件事物是無限大、大到無法測量，那麼所謂度量衡的單位是否還有意義？於是摩根費理曼告訴觀眾：「人類企圖簡化量化宇宙，卻忘了宇宙或許本來就是深不可測。」
另外我曾說過《露西》看似雜亂無章、卻還是有邏輯可言的觀點來自於韓國黑道這條看似可有可無的劇情，韓國黑道這條線看起來只是為了反派的戲劇效果而存在，但在露西為了追求知識延續而起身的同時，黑道為了利益進而展開追逐的安排看起來其實格外諷刺，也因為人性上的缺陷導致CPH4成為黑道追求利益的毒品；換個方向思考，如果CPH4到了追求其他存在目的的人身上是否也能成為造福生命的藥物呢?這樣的安排除了表達生命的格局出現了變化外，也呼應了摩根費理曼演講所說海豚與人類求存在以及求擁有的差異。
最後當無限大的問題出現後電影《露西》再度丟出了另一個延伸思考，也是《露西》最後結尾想要討論的問題，電影一開始一個細胞分裂成了兩個隨後鏡頭帶到了第一個人類露西，之後生命不斷演化，而我們了看見了現代的露西因為CPH4造成細胞不斷分裂增生以致於他能使用超乎常人的腦力，那麼當露西的細胞分裂到無窮盡後會發生甚麼事?換句話說當一個生命成為無窮大那麼這樣的生命體會以甚麼樣的型態出現?
結尾露西選擇以一句：「我無所不在!」來呈現這樣的生命，觀眾也可以把神佛這樣的概念代入解釋，但對我來說露西向來不是個答案而是個提問 一個問題帶出了一場思辨，目前沒有解答但或許我們也能從思考的過程中看見自己的盲點與缺陷那也算是不錯的收穫。

    
諾亞接受了上帝的引導建造了方舟 使得諾亞以及他的家人與陸地上的生物能夠躲避上帝用以懲罰惡人的末日洪水，這是在記載於聖經之中的故事，然而末日之後將碩果僅存的人類，聚集在一艘搭載永動機的列車上會發生甚麼事?也就成了末日列車想要表現的重點之一。 
近年大銀幕上不斷出現批判貧富差距以及階級制度的電影作品，從鐘點戰、顛倒世界、極樂世界以及飢餓遊戲，電影公司不斷以新的包裝去銷售同樣的產品，但是卻始終沒有出現一部脈絡清晰設定完整的好劇本出現，鐘點戰時間設定極具新意可惜男女主角化身成鴛鴦大盜的戲碼缺乏看頭，而顛倒世界設定又過於極端，雖然在視覺畫面上呈現出新的風味可惜的是後段劇情幾乎演變成純愛故事，少了貧富差距設定應有的批判性，而在末日列車之前極樂世界可以算是此類型電影的龍頭當之無愧，雖然在細節上設定稍嫌不足導致觀眾容易認為劇情編寫上有邏輯瑕疵，但整體上依然是完整度批判性都很足夠的一部電影作品，至於飢餓遊戲，雖然此系列作品也是該類型電影的傑作，但因為它是三部曲，有非常多的篇幅可以闡述自己的理念，所以拿來跟其他電影相比有失公允，加上兩部電影其實有一些相同的概念，我就不再贅述了。

 
我們都經歷過在銀幕上看著道士身穿道袍手持桃木劍趕屍捉鬼的電影時代，而隨著某些熟悉的面孔一一消失，我們才意會到那個陪伴我們的時代已經過去，直到銀幕再度響起了鬼新娘的配樂，那些昔日的回憶才又隨著影像回到了觀眾眼前。 
「有人說電影世界很荒謬，原來，現實世界比電影更荒謬。」錢小豪這句台詞道出了一位過氣演員的心酸也道盡了世間的人情冷暖，這句對白替電影殭屍替下了最好的註解也替這個悲傷的故事揭開了序幕。 

 
所謂的社會即人類群體的聚合體,而學校雖然是教育單位,但也可以視為社會的等比例縮小模型,社會與校園內存在的個體數相距甚遠,但其中人與人之間的互動與運作方式卻相去不遠。聽說桐島要退社正是利用校園這座等比例縮小模型帶觀眾窺視人與人之間相互牽引、排斥、對立卻又不得不共存於社會的複雜情形。 

 
社會是一種由許多個體所集合而成的群體生活方式，他代表的可能是一種互相扶持和平融洽的生活型態，也可能成為一種極端惡劣的群體暴力，飢餓遊戲在故事裡是電影中是藉由讓十二區的居民自相殘殺以展現權力重建國家威權的一種方式。 
那麼，飢餓遊戲究竟代表著甚麼樣的意義?我認為飢餓遊戲本身就代表著一種社會化過程的象徵，也是作者對階級(威權)的強力抨擊，上面我曾經說過社會可能是一種互助的群居方式，但我卻認為他在本質上就代表著一定程度的暴力還有壓迫，社會是一種集體意識，它無法包容與群體意見相斥的自由意志，當青少年步入社會後，自我意志即會被集體意識影響進而逐漸成為適合在社會中生存的人，好比飢餓遊戲中男女主角為了生存必須開始學會算計以及虛偽，又或著你可能成為像男女主角的導師黑密契那樣的人物，在集體意識與自我意志的夾縫中苟延慘喘。 

 
超能失控電影預告給我帶來了一絲絲的驚奇，不是每個人有了超能力都想成為英雄,背負起本不屬於自己的額外責任，人性說複雜不很複雜說簡單也不是那麼簡單，人性部分依循著一定的反應公式，卻也常常起了異常激烈的化學變化,預告中安德魯把車推下道路那一幕，讓我對電影有了期待，期待起看見一部不同的超能力電影。

 
溫室效應造成的氣候異常,讓人類開始注重環保議題，綠能科技則是近年來人類致力開發的一種技術，而這次新北市政府環保局將於公路人員訓練所舉辦綠能新幸福電動機車車展，正是綠能產業中的一環，未來電動車絕對會是人類交通工具的新趨勢，有興趣想要多了解電動車的民眾可以前往參觀!
 
活動時間：2011/10/30
14:00~17:00
活動地點：公路人員訓練所（鄰近板橋監理站、環球購物中心）
主辦單位：新北市政府

  
猩球崛起是1968年浩劫重生(Planet of the Apes)系列電影的前傳，此系列一共有五集分別是浩劫餘生Planet of the Apes、Beneath the Planet of the Apes(1970)、Escape from the Planet of the Apes (1971)、Conquest of the Planet of the Apes (1972)、Battle for the Planet of the Apes (1973)而2001年提姆波頓執導的決戰猩球則是浩劫餘生(Planet of the Apes)的翻拍，但在當時並未獲得好評，直到2011年此系列才又以前傳的方式與觀眾見面。 
科學帶來了人類文明的快速發展，基於研究需要人類不斷將動物當作實驗體或是基因改良的科學實驗，2009年由導演Vincenzo Natali所拍攝的科幻驚悚片人工進化(Splice)劇本靈感便來自人獸胚胎實驗，而猩球崛起劇情也圍繞在動物實驗、基因工程相關題材上，兩部電影明顯都對科學發展與道德爭議如何取得平衡提出了質疑，雖然剛開始猩球崛起確實有人工進化的影子存在，但它並不像人工進化後段劇情發展模糊了電影本身探討的主題也讓觀眾產生不舒服的觀感，相較之下猩球崛起顯得一氣呵成，除了科學與道德相關問題外劇情發展更帶出許多發人省思的問題。